中国古典舞品 课程计划
课程号：0011100082
第一阶段（第一讲——第六讲）身体认知
第一讲：呼吸与炁
1. 实践内容： “动作感知训练”“ 听息” 、“雁展”
2. 理论探讨：（1） 动作感知中你主要靠哪些感官完成动作？视觉、身体感觉分别起到什么作用？“ 呼吸” 与“气息” 的异同？ “ 气” 于中国传统文化文脉之关系 ?
3. 参考文献与教材：（1）朱卫光、杨希、朱亚超著《觉知舞引·雁形——中国舞蹈研究与示范教材》西南大学出版社，2023 年 1 月；（2）李约瑟著，邹海波译:《中国科学技术史》第五卷，《化学及相关技术》第五分册《炼丹术的发现和发明： 内丹》，科学出版社，上海古籍出版社，2011年5月
第二讲：“集体感应”训练
1. 实践内容：围圆，互相感受身边人的身体动势，同时向前迈步，直至走到圆心
2. 理论探讨：（1）当旁边人有动势时，你的身体会不自觉跟着调整吗？这是一种什么感受？
（2）从外圈慢慢走向圆心，人与人之间的距离不断缩小，身体和心理有什么变化？
（3）想要和大家步调完全一致，除了观察动作，是否需要让内心状态也保持专注、平和？
第三讲： 骨骼与筋脉
1. 实践内容：“探膀”“旋膀”
2. 理论探讨： “ 筋骨之劲”与“肌肉之力”的区别 ，及其在中华民族各艺术门类中的重要性？“筋骨之力”于中国传统文化文脉之关系？
3. 参考文献与教材：（1）朱卫光、杨希、朱亚超著《觉知舞引·雁形——中国舞蹈研究与示范教材》西南大学出版社，2023 年 1 月；（2）刘峻骧《东方人体文化》，上海文艺出版社，1996 年；（3）雅基·格林·哈斯著； 王会儒译《舞蹈解剖学》，河南科学技术出版社，2017 年。
第四讲：“灵动点”与“三角结构”
1. 实践内容：“声音”交流“雁坐”“提踵”“声音”交流
2. 理论探讨：在声音交流训练中闭上眼睛看不到同伴，依靠什么分辨身边人的声音、距离和状态？“ 灵动点”与身体觉知、整合能力的关系？“ 灵动点”与气息转换的关系？“三角结构”与“中正而安舒，使貌得庄焉”的精神追求的关系？
3. 参考文献与教材：（1）朱卫光、杨希、朱亚超著《觉知舞引·雁形——中国舞蹈研究与示范教材》西南大学出版社，2023 年 1 月；（2）温柔《研究与探索舞蹈训练的人体科学理论与实践》 中央民族大学，出版社，2017 年
第五讲： 四正四隅： 空间——方向与方位
1. 实践内容：“走路”训练 “浮波” 、“俯穿”
2. 理论探讨：在走路训练中沿着不同路线、不同方位行走，你的空间感受有什么不一样？“ 大而无外 ，小而无内 ” 的宇宙观？空间的概念与身体的关系？
3. 参考文献与教材：（1）朱卫光、杨希、朱亚超著《觉知舞引·雁形——中国舞蹈研究与示范教材》西南大学出版社，2023年1月（2）杨儒宾，张再林主编《中国哲学研究的身体维度》，北京： 中国书籍出版社，2020 年；（3）辛明《拉班动作理论的定律探究》，北京： 中国社会出版社 ，2021年。
第六讲： 和合之美
1. 实践内容：“ 听息”“ 雁展”“ 探膀”“ 旋膀”“ 雁坐”“ 提踵”“浮波”“俯穿”
2. 理论探讨： 何为“三节六合”？“和合”观于身体的体现？
3. 参考文献与教材：（1）朱卫光、杨希、朱亚超著《觉知舞引·雁形——中国舞蹈研究与示范教材》西南大学出版社，2023 年 1 月；（2）杨希 ，李红玲.对中国古典舞“合” 的运动规律再认识——赴山东“螳螂拳”采风有感[J].舞蹈,2016,(7): 54-56
第二阶段（第七讲——第十五讲）： 身体体验
第七讲【户外1】：四正四隅・自然空间体验
1.实践内容：“雁展”“浮波”“俯穿”“户外自由行走”“方位感知游戏”感受自然空间下的身体状态
2.理论探讨：空间与身体的内在联系？相同的练习在户外有何不同的体验？
3.场地：校园绿地 / 湖畔
第八讲：“诗·乐·舞”组合：初步设计
1. 设计流程： 分组→选择诗词→选择音乐→作画（舞台构图设计）
2. 教学目的： 培养学生们的创造力、主观能动性， 以及协作能力。 发挥学生们各自的不同专业的特点。
第九讲【户外 2】：诗乐舞创作・户外灵感采风
1.实践内容：户外环境静心感知、分组互动感应，借助自然环境激发身体灵感
2.教学目的：锻炼创造力、团队协作能力、提高身心感知能力
3.场地：校园绿地 / 湖畔
第十讲： “诗·乐·舞”组合： 动作设计
1. 设计流程： 队形调度设计→动作编排
2. 教学目的： 该部分内容根据诗词意境需要，在已学的身体动作的基础之上进行动作改编、提炼 ，最终以音乐、 诗词吟诵加舞蹈的融合形式构成一个完整的“诗、 乐、 舞” 组合。 培养学生们的灵活运用，举一反三的能力， 以及想象力和创造力。
第十一讲： “诗·乐·舞”组合：服装、道具设计
1. 引导各组同学们进行相宜的造型设计和道具运用
2. 鼓励同学们创造性的运用日常、现代生活中的服装与道具，在前人的基础之上，探索当下青年学子们对于中华民族传统文化的理解。
第十二讲： “诗·乐·舞”组合： 分组排练
1. 实践内容：“诗·乐·舞”组合排练
2. 理论探讨： 依据不同情感、情绪的抒发、音乐与舞蹈的关系是怎样协调的？“诗之韵律、 舞之动律、音之节律”三者内在联系？
第十三讲【户外 3】诗乐舞分组排练（户外）
1.实践内容：户外声场、空间下的集体感知，协调诗、乐、舞节奏
2.理论探讨：在不同的空间进行排练对于身体、情绪及音乐的感受有什么区别
3.场地：校园开阔户外场地
第十四讲： “诗·乐·舞”组合： 分组排练
1. 实践内容：“诗·乐·舞”组合排练
2. 理论探讨： 依据不同的情绪与情感表达、 舞台的空间构图是怎样的？依据不同的艺术形象，以及舞蹈动作服饰如何参与以及作业其中的？
【教材和参考书】
教材：
朱卫光、杨希、朱亚超著《觉知舞引·雁形——中国舞蹈研究与示范教材》西南大学出版社，2023 年
参考书目：
[1]吕艺生《素质教育舞蹈》，上海音乐出版社，2014 年
[2]宗白华《美学散步》，上海人民出版社，2015 年
[3]袁禾《中国舞蹈美学》，北京： 人民出版社，2011 年
[4]隆荫培、徐尔充《舞蹈艺术概论》，上海： 上海音乐出版社，2009 年
[5]于平《舞蹈文化与审美》， 中国人民大学出版社，2005 年
[6]刘峻骧《东方人体文化》，上海文艺出版社，1996 年
[7]冯双白著《新中国舞蹈 1949-2000》， 长沙： 湖南美术出版社， 2002 年
[8]纪兰慰 、 邱久荣《中国少数民族舞蹈史》， 中央民族大学出版社， 1998 年
[9]《修真十书》，《道藏》（四），上海书店文物出版社，上海古籍出版社，天津古籍出版社，1988 年.
【课程说明】
1. 本课程是理论与实践并行的一门课程 。在身体实践体验的基础之上，展开集体的讨论，并引出与文化、审美的关联。
2. 着装要求：请穿着休闲舒适便于运动的衣服（避免牛仔裤、裙子等，不佩戴手表、手链等饰品），可穿袜子或舞蹈鞋。
【成绩评定】
本课程摒弃了传统考核制的以动作精度、体态统一为中心的评价定式，跳出唯技巧、唯规范的固化考评模式，围绕素养成长构建多元综合评价体系，考评核心聚焦以下几个核心的问题：一、学生是否产生兴趣，即艺术学习内生兴趣的生成；二、肢体承载思想理解的表达，淡化技巧考评；三、关注审美素养与人文底蕴培育；四、对艺术秩序、形式规律的深层参悟；五、参考学生真实学习反馈，综合评定学习成效。
【授课教师】
杨希，回族，中央民族大学舞蹈学院，副教授，硕士研究生导师，民族学博士在读，德国福克旺根艺术大学舞蹈学院公派访问学者。师从中国古典舞创始人之一，原北京舞蹈学院院长李正一先生
研究领域为：中国古典舞教学实践与理论研究；中国古典舞与民族舞蹈之关系研究:"觉知舞引。雁形"
训练法研究；中国舞蹈美育研究。
出版专著《觉知舞引。雁形中国舞蹈研究与示范教材》；出版教材《"合"之寻中国古典舞女班基训教材》；于核心期刊发表多篇学术论文；曾主持国家级校级项目十余项。
荣获2025年北京市高校美育改革创新优秀论文征集活动二等奖。荣获2019年国家艺术基金小型作品资助项目：2016"国际华人舞蹈大赛"(新加坡)剧目《花溪晴雨》编创金奖。编创及指导的作品入选"第十一届全国桃李杯教育教学成果展演"，荣获北京市舞蹈大赛三等奖。所编创的作品及本人多次受邀参加韩国创舞会艺术节；受邀赴法国，进行中法文化艺术节展演活动；受邀赴美国纽约大学，进行艺术展演和学术交流活动；受邀赴德国福克旺根艺术大学，举办学术工作坊活动。
【助教】
娄鹤群 24级MFA舞蹈教育专业硕士研究生
